Bon Iver

22, A Million Bon Iver Limited 10th Anniversary Frosted Silver Vinyl edition

ボン・イヴェールの『22, A Million (10th Anniversary Edition)』は、フロステッド・シルバー・ヴァイナルで登場します。新しい別のアートワークが施され、ソフトタッチ仕上げと光沢のあるスポットUVラッカーのディテールが特徴です。アルバムの10周年を記念してリリースされます。

このエディションには、オリジナルの28ページの歌詞ブックレット（ここでは3種類のシルバーカラーで再現されています）と、これまで未公開のアートワークとエリック・ティモシー・カールソンによるエッセイを通じてアルバムの制作過程を記録した、フルカラーの12ページの追加ブックレットが付属しています。

2016年にボン・イヴェールが『22, A Million』をリリースした際、このアルバムは、ジャスティン・ヴァーノンを有名にしたオーガニックなフォークサウンドからの抜本的な決別を示しました。『For Emma, Forever Ago』が親密でアコースティックであったのに対し、そしてセルフタイトルの『Bon Iver』がより大きく詳細なアレンジメントでサウンドスケープを拡大した一方、『22, A Million』は、デジタル操作、サンプル、歪んだボーカル、断片化されたエレクトロニック・プロダクションに真っ先に飛び込みました。アルバムの10曲は、疑い、信仰、アイデンティティ、不安、そして意味の探求を中心に展開しています。「22 (OVER S∞∞N)」、「10 d E A T h b R E a s T ⚄ ⚄」、「33 ‘GOD’」、「715 – CRΣΣKS」といった楽曲タイトル自体も、数字、シンボル、不可解なタイポグラフィを通じて提示されました。

『22, A Million』は、ボン・イヴェールと彼らを取り巻くオルタナティブ・ミュージックの両方にとって重要な転換点となりました。このアルバムは、当時特に実験的なヒップホップ、R&B、エレクトロニック・ミュージックに特徴的だったサウンド操作やプロダクション美学と、シンガーソングライターの伝統がいかに共存できるかを示しました。ヴァーノンは、Auto-Tuneや電子エフェクトを使って音楽を磨き上げるのではなく、テクノロジーによって声をより脆く、異質で、感情的に不安定なものにしました。このアプローチは、その後の数年間におけるボン・イヴェールの音楽言語の中心的な部分となりました。

リリースから10年が経った今、『22, A Million』は、ボン・イヴェールのカタログの中で最も決定的なアルバムの1つとして位置づけられています。この作品でプロジェクトは、ジャスティン・ヴァーノンを孤独なフォーク・シンガーソングライターとして捉える概念から明確に脱却し、代わりに限りなく実験的な音楽プロジェクトへと変貌を遂げました。