Da マイケル・ジャクソンが1982年11月に6枚目のスタジオアルバム『スリラー』をリリースしたとき、彼は大衆文化を永久に変えました。このアルバムは、伝説的なプロデューサーのクインシー・ジョーンズと密接に協力して制作され、ポップ、ロック、R&B、ファンクを世界がこれまでに聞いたことのない方法で融合させた、大胆かつ画期的な作品でした。ミュージックビデオを正真正銘の芸術形式に変え、当時のメディアにおける人種間の隔たりを打ち破り、音楽史上最も売れたアルバムとなった、先見的なプロジェクトです。

マイケル・ジャクソンの『スリラー』:アルバムの歴史とディスコグラフィーにおける位置付け

マイケル・ジャクソンの全ディスコグラフィーにおいて、『スリラー』は創造的にも商業的にも絶対的な頂点に位置しています。1979年の先行作『オフ・ザ・ウォール』はすでに彼を成熟した成功したソロミュージシャンとして確立していましたが、ジャクソンはその後のグラミー賞授賞式で無視されたと感じていました。彼は鉄の意志に突き動かされ、すべての曲が潜在的なヒットとなるアルバムを作ることを決意しました。

彼の以前の音楽が主にディスコと伝統的なソウルに根ざしていたのに対し、『スリラー』はパラノイアや孤立といったテーマを伴う、全く新しい鋭さと暗いニュアンスをもたらしました。ロックギタリストのエディ・ヴァン・ヘイレンを招いて「今夜はビート・イット」で象徴的なソロを演奏させ、ポール・マッカートニーと「ザ・ガール・イズ・マイン」でデュエットを歌うことで、ジャクソンは戦略的に異なる音楽世界の間に橋を架けました。このアルバムは、彼が初期のR&Bルーツから、その後のキャリアを定義することになる普遍的なポップミュージックへと移行するための完璧な架け橋となりました。

なぜ『スリラー』は最も売れたアルバムなのか?

今日、『スリラー』は単なる懐かしい80年代の現象としてではなく、時代を超越した記念碑であり、ポップミュージックが成し遂げられることのまさに黄金基準として見なされています。それは文化的に歴史的に重要な記録としてアメリカ議会図書館に登録されており、その曲は世代やストリーミングサービスを越えて引き続き大量に再生されています。

このアルバムの視覚的な側面は、業界を完全に革命しました。「ビリー・ジーン」と「今夜はビート・イット」のミュージックビデオは、それまで主に白人ロックアーティストを流していたMTVに、黒人ミュージシャンを定期的にローテーションさせることを強要し、多くのアフリカ系アメリカ人アーティストへの道を開きました。ジョン・ランディスが監督したタイトル曲「スリラー」の14分間の短編映画は、フォーマットを再定義し、ミュージックビデオ自体が世界的な映画イベントになり得ることを証明しました。不朽のゾンビダンスから、ジャクソンが同じ時代に導入した伝説的なムーンウォークまで、すべての要素が今日、世界のポップDNAに刻み込まれています。

マイケル・ジャクソンに影響を受けたアーティストたち

ジャクソンとクインシー・ジョーンズがこのアルバムで作り上げたひな形は、その後に続くほぼすべての主要なポップアイコンの手本となりました。壮大なビジュアルとシャープな振り付けを伴う、大規模なマルチメディア「ブロックバスターキャンペーン」としてアルバムを展開するというコンセプトは、彼の妹であるジャネット・ジャクソンやマドンナといった同時代のスターたちに直接引き継がれました。

その後の数十年間、ジャンルを超えたアーティストたちが『スリラー』を彼らの主要なインスピレーションの源として挙げてきました。その正確なポップ・プロダクションとジャンルの交差は、アッシャー、ジャスティン・ティンバーレイクビヨンセといったR&Bおよびポップスターに直接見出すことができます。ザ・ウィークエンドブルーノ・マーズといった現代の重要アーティストたちでさえ、彼らのボーカルスタイル、視覚的感性、音楽的アレンジの両方において、この画期的なリリースで提示された革新に直接遡るつながりを持っています。