リリー・アレン | クリスタル・クリア・ビニール・リイシュー

インディーポップアイコンの誕生：「Alright, Still」（2006）

リリー・アレンのデビューアルバム『Alright, Still』は、ウィットに富み観察力に富んだロンドンっ子の視点を通して、ジャマイカのスカ、レゲエ、ヒップホップが鮮やかに融合した作品として世に送り出されました。チャートを席巻したアンセム「Smile」と太陽の光が降り注ぐ「LDN」を筆頭に、このアルバムは商業的に大成功を収め、イギリスではクアドラプル・プラチナ・ディスクを獲得し、全世界で260万枚以上を売り上げました。当時、批評家たちは彼女をオリジナリティ溢れるアーティストと称賛し、彼女の歌詞の会話的でダークなユーモアを称賛しました。

「Alright, Still」は、2000年代半ばのイギリス文化を支えた柱の一つです。エイミー・ワインハウスの「Back to Black」、アデルの「19」と並び、音楽的に時代を象徴した個性豊かな女性ヴォーカルの三大要素の一つとされています。軽快で「夏の恋」のようなエネルギーの中に、鋭くシニカルなエッジを秘めた、現代を代表する名曲です。

エッジを磨く：「それは私じゃない、あなただ」（2009）

タブロイド紙から厳しい批判を受けた時期を経て、アレンは「It's Not Me, It's You」でカムバック。デビュー作のオーガニックなブラスサウンドを一新し、シンセを多用した洗練されたエレクトロポップサウンドへと昇華させた。グレッグ・カースティンがプロデュースしたこのアルバムは、イギリスとオーストラリアで初登場1位を獲得。消費主義と名声への痛烈な批判を歌った「The Fear」や、物議を醸した「Fuck You」といった世界的なヒット曲を生み出した。このアルバムは、宗教、ドラッグカルチャー、そして社会の二重基準に挑む、より成熟した作品となった。ファンの間では、アレンのこれまでの作品の中で最もまとまりのある作品として頻繁に挙げられ、彼女がMySpaceでの単なる偶然の産物ではないことを証明したアルバムとなった。

アイデンティティ・クライシス：「シーザス」（2014）

私生活に集中するため5年間の活動休止を経て、アレンは2014年に『Sheezus』をリリースした。イギリスでは初登場1位を獲得したものの、アルバムの評価は二分された。バブルガム・ポップと風刺的なR&Bを融合させた「Hard Out Here」などの曲はフェミニズム批判を意図したものだったが、激しい論争やTwitterでの論争を巻き起こした。アレンはこの時期を「迷子になった」と感じた時期と振り返り、レーベルが自身の率直さを商品化することを許し、それが彼女の精神にそぐわないと感じたことを認めている。アレン自身はこのプロジェクトに批判的である一方で、現代の再評価では、タイトル曲や「Air Balloon」といったトラックリストの中に「傑作」が見られることが多く、最も商業的な時代でさえ、彼女の「キラーチューン」を生み出す才能は衰えていなかったと指摘している。

生々しい傑作：「ノー・シェイム」（2018年）

インディーズ時代のルーツに立ち返った「No Shame」は、前作の過激なポップスとは一線を画す作品でした。離婚、薬物乱用、そして母親としての罪悪感を親密かつ控えめに探求したこのアルバムは、タブロイド紙への反発を招き、アレン自身が自らの物語を自らの手で紡ぎ出しました。初期のチャート上位には及ばなかったものの、批評家から高い評価を受け、マーキュリー賞にノミネートされました。多くの批評家やファンは、今や「No Shame」をアレンの真の最高傑作と見なしています。